История семьи художника тесно связана с нашим краем. Художник Дмитрий Фёдорович Терехов (1936–2020) – внук Виктора Петровича Обнинского (1867-1916), известного российского политического и общественного деятеля, литератора. Д.Ф. Терехов родился в Москве, окончил факультет художественной обработки металла Московского высшего художественно-промышленного училища (бывшего Строгановского). Учился у М.С. Перуцкого, В.Е. Егорова, посещал мастерскую Р.Р. Фалька. Под влиянием Фалька написана одна из ранних работ, представленных на выставке, - «Дом в Покровском-Стрешневе». После окончания училища работал как художник-медальер, книжный иллюстратор, создатель керамических рельефов. Позже занялся графикой и коллажем в графике. Одно из основных направлений творчества члена Союза художников СССР и России Дмитрия Фёдоровича Терехова – книжная графика.
Особое место среди его произведений занимают работы, посвящённые А.С. Пушкину, творчество которого художник прекрасно знал и любил. Многие произведения художника посвящены композиторам и музыкантам: С.С. Прокофьеву, С.Т. Рихтеру, А.И. Хачатуряну, Ф.П. Шуберту, В.А. Моцарту. Дмитрий Фёдорович и сам свободно играл на органе, клавесине, рояле.
В работах, посвящённых Пушкину и Моцарту, мы видим двух гениев и за работой («Большое сочинение», «Пушкин за работой»), и в часы отдыха («Пушкин – лицеист»), и в моменты раздумий («Пушкин. Бессонница», «Моцарт дома», «Пушкин. Над Невой»).
На выставке также представлены портреты Рихтера с текстовыми фрагментами из книги «Рихтер и его время. Записки художника» (2019 г.).
Одна из основных тем в творчестве Дмитрия Терехова — евангельская. В 1980 году художник выполнил заказ Московской патриархии на юбилейную медаль к 70-летию патриарха Пимена. Патриарх подарил художнику Евангелие, благословив читать по одной главе каждый день. Результатом этого чтения стали 25 рисунков на евангельские темы.
В экспозицию вошли как работы, иллюстрирующие земную жизнь Иисуса Христа: чудо воскрешения, исцеление прокажённого («Воскрешение Лазаря», «Христос и прокажённый»), так и третий вариант серии «Крестный путь», созданный художником всего за два года до смерти, в 2018 году. Не по заказу, в отличие от предыдущих вариантов, созданный для себя, последний вариант поражает соединением драматизма и лаконизма выбранных средств.
Член Союза художников СССР и России Нина Анатольевна Посядо (1942-2025), художник и супруга Дмитрия Фёдоровича Терехова, родилась в эвакуации, в Самарканде, в семье скульпторов А.И. Посядо и В.Г. Шатуновской. После войны семья вернулась в Москву, где Нина Анатольевна окончила вначале Детскую художественную школу, а после поступила в Московское высшее художественно-промышленное училище (бывшее Строгановское), где, как и Терехов, окончила факультет художественной обработки металла.
В 1972 году в составе группы художников Нина Анатольевна получила специальный приз конкурса «Возрождение медали» в Париже. А в 1985 году – диплом конкурса «Квадриенале в Кремнице» (ЧССР).
В работах Нины Анатольевны Посядо, мастера медальерного искусства, есть и стремление к монументальности, и поэтичность. Герои её медалей – художники и поэты, композиторы и оперные певицы. На выставке представлены портретные изображения Вивальди, Генделя, Пушкина, Чехова, Блока, Цветаевой, Ахматовой, а также произведения, где показан предметный мир («Пласт с куклой», «Мастерская художника»). Отзывалась Нина Анатольевна и на современные события. Так на выставке представлена медаль «Беслан», созданная под впечатлением от террористического акта в Беслане, унёсшего жизнь более 300 людей.
Музей истории города